最近短剧圈话题不断，这次的主角是AI。3月3日，“红果停了很多项目”冲上热搜，引发讨论：真人短剧要被AI漫剧取代了？

据蓝鲸新闻报道，2025年被称为AI漫剧元年，多家平台大力扶持AI短剧。DataEye发布的2月漫剧百强榜显示，百强漫剧总计播放增量达75.87亿，播放量环比上月增长超20%，近20部漫剧播放增量超1亿。

数据一出，各种声音随之而来：AI这么猛，真人还能撑多久？不妨看看真人短剧的情况。以春节档红果短剧为例，9部剧预约量破百万，多部播放量达千万级。《昼以继夜》和《十八岁太奶奶驾到，重整家族荣耀第四部》等四部剧集播放量突破10亿。

“太奶奶”系列走轻喜路线，靠生动的家族群像吸引各年龄层观众。《昼以继夜》用单元剧形式讲述三位女性的挣扎与成长，上线5天破10亿。《北往》聚焦东北打工者返乡故事，细节接地气，被称短剧版《人在囧途》。《爱我万岁》则对准36岁离婚女性的重新生活。

这些剧能火，靠的不是特效，而是实实在在的情绪。演员的眼神、皱眉，镜头里的热饭、对话，这种烟火气里的情感，AI目前还难以复制。

反过来看AI漫剧，也有自己的拿手好戏。修仙、西游、游戏等题材，真人拍起来成本高、难度大，AI却能轻松搭建气势恢宏的奇幻世界，满足追求想象力和视觉爽感的观众。喜欢这类内容的人，和追“太奶奶”的观众本就不是同一群体，怎能说AI抢了真人饭碗？

两者从一开始就走在不同路上：AI靠技术和题材吸引喜欢奇幻的年轻群体，真人靠情感打动关注生活的观众。彼此各有受众基础，谁也挤不掉谁。

AI漫剧丰富了内容供给，“真人短剧”继续深耕情感表达，两者甚至能互相帮助：真人可借助AI降低成本、提升画面，AI也能从真人剧的故事逻辑中汲取经验，两者可以互补前行。

有人担心AI漫剧成本低，会靠价格优势挤压真人短剧。但从实践层面看，尽管AI确实省了演员、场地开销，但大模型使用、脚本打磨、内容调试，背后都是实打实的投入。随着入局者增多，竞争将从拼成本转向拼质量。最终留下的，是好看的，不是便宜的。

另一方面，技术的高效并不能等同于艺术的高度。当AI能够精准复刻“苦笑”和“失落”等程序化情绪时，它或许能制造“爽点”，却未必能触及“泪点”。平台就像剧场，谁能站稳，取决于能否打动观众，而非形式本身，“一视同仁”的标准，就是选择权在观众，只要观众在，平台对制作方的分账就不会少，短剧行业依旧欣欣向荣。

“真人短剧”这些年已跑通成熟流程，从策划到运营都有专业团队运作。这套生态非一日建成，也不会被AI轻易冲垮。藏在细节里的情绪、贴近生活的表达，才是真人短剧真正的护城河。

说到底，AI漫剧与真人短剧，不是谁代替谁，而是可以相互促进。有了AI漫剧，真人短剧也可以实现更好发展。AI漫剧更可能是技术上的创新应用，有利也有弊，为短剧市场增添了一种新的可能。

行业的发展史已证明，新技术的出现往往会带来增量市场，而非简单的存量替代。就像长短视频可以共存一样，真人短剧和AI漫剧也在形成良性的互补生态。

只要能守住内容本心，找准自身位置，无论是AI漫剧还是真人短剧，都能在这个行业站稳脚跟，走得更远。

来源：红网 郭元鹏